《Hans Zimmer & Friends: Diamonds in the Desert》は映画音楽コンサートのドキュメンタリーで、主にドバイの現場の映像と音響が収められており、他の場所で撮影されたいくつかのショットや、Hans Zimmer と友人たちのインタビューも含まれていますが、基本的にはぎこちない会話で、削除した方が良かったかもしれません。
私はドルビーシネマで見ましたが、音響はまあまあで、現場ではもっと迫力があると思います。大部分の映画音楽はアレンジされ、ロックや電子音響が加えられており、現場の効果により適しているかもしれません。ビデオは主に演奏者のパフォーマンスの映像を集めており、いくつかのパフォーマンスは比較的誇張されていますし、いくつかのパフォーマンス会場の光と影の特殊効果もあります。2 時間半は主に聴覚の饗宴で、視覚効果は一般的で、期待していたクラシック映画の映像はありませんでした。
印象に残ったのは《The Lion King》の音楽で、これは Hans Zimmer が父親に捧げた作品です。以前映画を見ていた時はストーリーにもっと注目していましたが、今回は聴き終わった後でも作曲家の父親への感情を感じることができました。この曲はアレンジが比較的少なく、打楽器や電子音楽があまり使われておらず、主に弦楽器を通じて表現されています。バイオリンは確かに親密な感情を表現するのに適しています。
また、比較的クラシックなものとして《Inception》と《Interstellar》の音楽があります。この 2 つの映画は、一つは人の内面の感情を表現し、もう一つは時空を超えた永遠の愛を表現しています。いくつかの電子音楽が SF 感を増し、管楽器と打楽器が衝撃感を高め、より多くは独特のメロディを通じて複雑な感情を際立たせています。
他の人々が比較的好むのは《Dune》, 《Batman: Dark Knight》, 《Pirates of the Caribbean》および《Gladiator》の音楽で、これらは大規模な場面に適した音楽で、アレンジ後はより強く、速い打楽器が場面をより衝撃的にし、気勢をより壮大に感じさせます。また、特定の地域の独特の音を通じて異なる印象を表現しています。これらの音楽は単独で聴いても良いですが、まとめて聴くとアレンジ手法が似ているため、逆に少し似通って感じられ、聴きすぎると繰り返しに感じることがあります。
他の数曲の音楽は、私が相応の映画を見ていないため、特別な感情はありません。Hans Zimmer の映画音楽はおそらく百曲以上あり、今回選ばれた大部分は精華であるべきですが、もちろん一部の人が好きな音楽が選ばれていないこともあります。これらの映画や音楽が好きな人にとって、このドキュメンタリーを映画館で見るのは非常に価値があります。大部分の人は現場に行く機会がなく、現場の価格も多くの人には受け入れられないものです。ドルビーシネマの価格はおそらく一食分の価格であり、大部分の人が負担できるものです。このような音楽会や舞台劇の映画は今後ますます増えていく可能性があり、視聴効果の良い映画館を見つけることで、実際に現場の雰囲気や効果を感じることができるでしょう。これは今後の映画館の拡張使用シーンの一つだと思います。