ハンス・ジマーと友人たち：砂漠のダイヤモンドは、ドバイからのライブ映像と音響効果をフィーチャーしたドキュメンタリーコンサート映画で、他の場所で別に撮影された映像も補足されています。また、ハンス・ジマーと彼の友人たちとのインタビューも含まれており、これらはほとんどがぎこちなく強制的に感じられ、むしろ省かれた方が良かったかもしれません。
私はドルビーシネマで観ましたが、音はまずまずでした — ただし、ライブ体験はもっと爆発的であるに違いありません。ほとんどの映画音楽はアレンジされ、ロックやエレクトロニックリバーブが追加されており、ライブの設定により適していると思われます。映像は主にミュージシャンのパフォーマンスに焦点を当てており、その中にはかなり誇張されたものもあり、ステージ上の照明効果とともに展開されます。2 時間半の上映時間は聴覚の饗宴を提供しますが、映像は平均的で、私が期待していたクラシックな映画シーンが欠けています。
『ライオン・キング』のスコアは強い印象を残しました。ハンス・ジマーが父への tribute として作曲したもので、深く共鳴しました — かつては映画の物語に焦点を当てていた私ですが、この聴く体験は作曲家の父への深い愛情を伝えました。このアダプテーションは打楽器やエレクトロニック要素が少なく、主に弦楽器に頼って感情を表現しています。バイオリンは本当に親密な感情を表現するのに優れています。
他の際立った作品は『インセプション』と『インターステラー』のスコアでした。一方の映画は人間の感情の深みを探求し、もう一方は時間と空間の移動の中で愛を永遠の定数として描いています。エレクトロニック要素は SF のフレアを加え、金管楽器と打楽器は壮大さを増幅しましたが、真に複雑な感情を際立たせたのは独特のメロディーでした。
他にも広く愛されているスコアには『デューン』、『バットマン：ダークナイト』、『パイレーツ・オブ・カリビアン』、そして『グラディエーター』があります。これらは壮大なスケールの作品で、再編成された速いドラムビートがスペクタクルの強度と壮大さを増幅します。独特のサウンドスケープも特定の設定を際立たせます。各スコアは個々に強いですが、似たようなアレンジ技術があるため、一緒に聞くとやや繰り返しのように感じられます。
他のスコアに関連する映画は観ていないので、その影響については語れません。ハンス・ジマーは数百の映画音楽を作曲しており、ここでの選曲はトップクラスを代表しています — もちろん、いくつかのお気に入りが欠けているかもしれません。これらの映画のファンや音楽愛好者にとって、このドキュメンタリーを映画館で観る価値は十分にあります。ほとんどの人はライブパフォーマンスを体験することができず、チケットの価格はしばしば高額です。しかし、ドルビーシネマのチケットは外食と同程度であり、一般の人にとって手頃です。このようなコンサートやステージパフォーマンスを捉えた映画は今後ますます一般的になるでしょう。優れた視聴覚品質を持つ映画館を見つけることで、ライブイベントの雰囲気や影響の大部分を実際に提供できるかもしれません。これは未来の映画館にとって有望な新しい応用を示しています。