音楽を聴くことは、イェール大学の音楽鑑賞コースの教科書として機能します。今年の初めから、私はイェールのオープンコースに沿って学び、すべての講義とコース資料を完了し、付随するオンライン音楽リファレンスを聴いてきました。この経験は非常に充実したものとなりました。
この本は主に西洋のクラシック音楽を探求しており、導入部と結論部では基礎的な音楽知識と音楽のグローバルな概要を扱っています。オープンコースは教科書に厳密には従っていません。20 以上の講義の最初の十数回は音楽理論に焦点を当て、代表的な音楽作品の鑑賞と分析と組み合わせています。一部のセクションは非常に難解で、音楽のバックグラウンドがない人には理解が難しい部分もあるかもしれません。後の講義では教科書に基づいて音楽の発展の歴史をたどります。このコースでは、トピックに関連する生演奏やオペラの抜粋を披露するゲストアーティストも登場し、実に素晴らしいです。イェールの教育資源を羨ましく思わせます。
一般の人にとって、クラシック音楽を鑑賞することには一定の障壁があります。音楽は地域ごとに独立して進化した言語と見なすことができます。西洋音楽は後に楽譜を採用し、音楽に書かれた形を与えました。この標準化された理論的な発展は、より容易な伝達を促進しました。しかし、非西洋音楽は主に口伝えと心から心への教育に依存しており、時間の経過とともに多くの知識が失われる可能性があります。西洋音楽は音高、テンポ、リズムの標準化されたシステムを確立しました。これは、非西洋音楽に見られるより大きな自由や即興とは異なり、一定の制約を課しますが、以前の基盤の上に徐々に発展することを可能にします。この知識は楽譜を通じて保存され、今日の主流の音楽伝統を形成しています。
誰もが持つ音楽の好みは独特です。このコースを学ぶ利点は、好きな音楽に出会ったときに、その起源、時代、作曲家のスタイルを特定するために知識を活用できることです。これにより、類似の作品を探求し、さらに好きな音楽を発見することができます。もちろん、AI は今やあなたの聴取習慣に基づいて音楽を推薦できますが、その精度には限界があります。独自に音楽を発見することは、間違いなくより大きな満足感を提供します。もう一つの利点は、音楽の表現言語についての洞察を得ることです — たとえば、メジャーキーが喜びを伝え、マイナーキーが悲しみを伝える方法など — これにより、映画のスコアが物語を進める様子をより深く理解できるようになります。
教科書は主に音楽の歴史的進化を扱っていますが、真に鑑賞をマスターするためには、講義を視聴し、関連する音楽を積極的に聴く必要があります。このコースの核心的な目的は、音楽の美しさを発見し、聴くことへの生涯にわたる愛を育む手助けをすることです。